Il segreto di Venere

Mi ero ripromessa di tornare qui, nella mia Pausamoka, soltanto con storie interessanti e, senza dubbio, Il segreto di Venere lo è. 

Sicuramente l’ambientazione tra Firenze e le colline Toscane scelta dall’autrice Sònia Lleonart Dormuà (al suo esordio letterario) mi ha fatto sentire a casa, ma non è soltanto questo. Credo che sia riuscita a descrivere senza troppi fronzoli gli elementi che fanno di questa regione qualcosa di speciale; sia chiaro, non lo dico soltanto perché sono di parte. La Toscana è bellezza, cultura, mistero, la Toscana è arte ma anche storia e quando si parla di storia non si può non parlare della famiglia Medici. Perché? Semplice, è stata la più potente e la più intricata sia per quanto riguarda la politica che per la sua storia privata. Ed è anche una di quelle che ancora oggi suscitano grande interesse e curiosità. 

Il segreto di Venere, edito da Piemme, ci porta esattamente nel cuore di questi intrighi che in questo caso riguardano Giuliano de Medici, fratello minore del più famoso Lorenzo il Magnifico e il suo amore incondizionato per Simonetta Vespucci, donna bellissima ma già sposata con uno dei più importanti esponenti di una famiglia che con i Medici ha rapporti strettissimi. 

Il loro amore non sarà facile, anzi come tutti i finali che meritano attenzione, anche questo svelerà qualcosa di forte, difficile ma, ahimè, atteso perché quando si tratta di famiglie potenti spesso gli intrecci non hanno sviluppi felici. E di Simonetta si parla anche quando ammiriamo le opere di Sandro Botticelli perché la bellissima Venere era la sua musa e forse anche la donna di cui è sempre stato segretamente innamorato. 

Il segreto di Venere

Questo libro, attraverso flashback, racconti e pagine di diario, si presenta come un viaggio completo e intimo attraverso secoli che parte dal 1510, quando Sandro Botticelli, ormai alla fine dei suoi giorni, affida al suo confessore un’ultima volontà, quella di far avere un quadro segreto al figlio di Simonetta, un’opera che nessuno ha mai conosciuto eccetto lui che l’ha dipinta. E sarà la figura di Carla, giovane e affascinante restauratrice arrivata agli Uffizi dalla Spagna che avrà, a sua insaputa, il compito di scoprire cosa si nasconde dietro questa storia affascinante quanto misteriosa. 

Il destino vorrà che anche lei sia legata a doppio filo a questa vicenda in un modo che non avrebbe mai potuto immaginare, in particolare perché porterà a galla un passato nascosto. 

Lo stile di Sònia Lleonart Dormuà rende molto interessante questo romanzo storico che ha dalla sua parte il pregio di non essere mai pesante, ma anzi di riuscire a rivolgersi anche al lettore non così esperto di storia dell’arte che ama trovare anche storie d’amore tra le righe nelle quali si perde. Insomma, a quello che canonicamente definirei il lettore romantico. 

Perché leggerlo? Perché gli intrecci de Il segreto di Venere ci portano direttamente dentro i palazzi delle famiglie più note della storia e all’interno di tutti quei dettagli che fanno della storia dell’arte qualcosa di nostro, come se fosse tutto un puzzle da ricostruire. Chi ama le storie complete dove tutto trova compimento… be’, deve necessariamente leggerlo, ve lo assicuro! 

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Titolo: Il segreto di Venere

Autore: Sònia Lleonart Dormuà

Genere: romanzo storico 

Editore: Piemme

Calvi centro

Tornata in Corsica per la quarta volta, tra traversate in barca a vela e in traghetto, mi sono resa conto davvero che ogni volta è come la prima. E non parlo di un concetto romantico. Quest’isola è fatta di tanti piccoli dettagli che uniti tra loro danno quel senso di meraviglia. Certo, deve piacere il mare, altrimenti il gioco non vale, ma se siamo qui si dà per scontato che si parli di gente che del mare non possono fare a meno. 

Il segreto? Scoprire sempre città, paesi e spiagge diverse, solo così si potrà dire di conoscere la Corsica, davvero intendo. A questo giro abbiamo scelto Calvi e dintorni che, nonostante sia una delle mete più frequentate dai turisti in estate, è anche un angolo nascosto che riesce a scoprire soltanto chi decide di non seguire la massa. Nessuna meta troppo affollata, ma qualche cena tra i vicoli della città sì, quella è d’obbligo perché scoprire Calvi all’ora del tramonto è meraviglia, ve lo assicuro.   

E, allora, se avete in mente di visitare la città di Cristoforo Colombo (dettaglio questo un po’ dubbio perché sì il navigatore era genovese, ma la Corsica intorno al 1450 era proprio genovese, quindi…) vi saranno utili questi consigli, soprattutto se avete bambini… così potrete conoscere le 5 cose da vedere a Calvi e dintorni. 

Le 5 cose da fare a Calvi e dintorni

COME ARRIVARE 

Non ci sono molte alternative. A Calvì si arriva in aereo, soltanto da Roma Fiumicino e si arriva a Bastia o ad Ajaccio o in traghetto. Diciamo che se si desidera scoprire l’isola nei suoi angoli più veraci quella dell’aereo non è proprio l’opzione più comoda. Certo, si può sempre affittare un’auto, ma i costi in questo caso lievitano. 

Quella del traghetto è la soluzione più comoda perché la tua auto viene con te (compreso tutto quello che ti vuoi portare dietro!) e se si hanno bambini non c’è alternativa migliore. Peluche, Paw Patrol, Hot Wheels, libri della Pimpa, giochini di Super Mario, Barbie… via, tutto dentro l’auto che all’occorrenza diventa un ripostiglio. Noi siamo partiti dal porto di Livorno con Corsica Ferries e, con una traversata di quattro ore e mezzo, siamo arrivati sulle coste corse. 

Le 5 cose da fare a Calvi e dintorni

1. LA CITTADELLA. Verrebbe da pensare che in luogo di mare siano protagoniste le spiagge principalmente, invece no. Per Calvi la regola non è così scontata. Il centro storico, costruito dai genovesi nel XV secolo, è quello che resta della vecchia città e che domina tutto il paesaggio perché si erge su un promontorio roccioso. L’ingresso è libero per una passeggiata con i bambini che, mentre i genitori cercheranno di darsi una risposta su quanto possa essere bella la natura mischiata all’architettura, si inventeranno giochi su pirati e principesse. Il consiglio è quello di visitarla all’ora del tramonto e i motivi sono due: la luce la rende ancora più suggestiva e il caldo permette di non sudare a ogni passo.  
2. I VICOLI DEL CENTRO.
   
   

   Vicoli di Calvi

   
   Se la cittadella rappresenta la storia, il centro (sicuramente più nuovo) è quello che rende Calvi una città completa. Pietre antiche e mattoncini posizionati da poco ci accompagnano per passeggiate affascinanti tra negozzietti che vendono cartoline, braccialetti, souvenir di vario genere. Ma non solo. In queste stradine ci sono anche ristoranti della tradizione che si allontanano dagli acchiappa turisti che io odio con tutto il cuore perché quelle cose puoi trovarle ovunque, la tradizione no. Vi consiglio di visitare la libreria Maison de la Presse de Calvi in Boulevard Wilson perché al suo interno si apre un mondo che, per gli amanti dei libri come la sottoscritta, è un’emozione che non si può descrivere. Giochi, libri per bambini e adulti, ma quello che va assolutamente ammirato (e acquistato, come ho fatto io) sono i biglietti da spedire ad amici e parenti. E chi ha detto che la cartoline e i biglietti non usano più?  
3. LE SPIAGGE.
   
   

   Spiaggia di Calvi

   
   Non è certo un segreto dire che in Corsica nel periodo estivo si decide di arrivare soprattutto per le meravigliose spiagge e l’acqua limpida, ma ce ne sono alcune che meritano più attenzione di altre. Non si può non trascorrere una giornata sulla spiaggia di Calvi che con i suoi 5 chilometri dal porto verso est permette di fare lunghe passeggiate, nuotate o entrambe visto che per arrivare all’acqua più profonda ci sono almeno 50 metri da percorrere… ciò significa che è perfetta per le famiglie.Quale altra? Spostandosi verso Lumio ci si può fermare sulla Plage de l’Arinella (una delle mie preferite, lo ammetto!) con la sua sabbia fine e il suo paesaggio incotaminato che si apre a scenari diversi perché siamo praticamente in mezzo agli scogli, ma stesi comodamente sulla sabbia. Ma qui c’è una cosa che fa stare bene e sapete qual è? La cittadella che si vede in lontananza sullo sfondo. Qui i bambini potranno fare bagni tra i pesci colorati e castelli di sabbia. Per chi volesse c’è anche un ristorante (Le Mathari) che affitta anche lettini e ombellone. Grande attenzione merita anche la Plage de Saint-Restitude con la sua sabbia bianca e fine e i suoi scogli a picco sul mare. Il panorama è unico e la giornata in spiaggia perfetta sia per grandi che per piccoli perché entrambi possono fare quello che più amano senza stress. Anche in questo caso il ristorante Le Pain de Sucre affitta lettini e ombrellone. Inutile dire che la bellezza della Corsica è anche il suo essere selvaggia, quindi per scoprirla andranno benissimo teli mare e ombrellone portati da casa che ci faranno vivere davvero quel senso di avventura che rende quest’isola diversa dalle altre.
   
   

   Spiaggia dell’Arinella

   Ci sarebbe un’altra spiaggia molto bella e tutta da scoprire che è la spiaggia dell’Ostriconi a 15 chilometri da l’Ile Rousse. Siamo di fronte a uno dei luoghi rimasti selvaggi e incontaminati dove la spiaggia è bianca e intorno ci sono solo verde e acqua (insieme ai turisti come noi, certo). Unica cosa che è d’obbligo dire è che per arrivare, la strada da percorrere non è così semplice. Si scende e si incontra un’uliveta, da lì si inizia un percorso sterrato tra canne di bambù e altre piante che creano cunicoli. Poco prima di arrivare alla spiaggia si deve attraversare un laghetto di acqua stagnante in cui ci troveremo immersi su per giù fino al bacino. I bambini più piccoli dovranno essere presi in braccio.

4. GLI SCORCI.  Vi chiederete cosa sto dicendo e io ve lo dico subito. Calvi è uno dei luoghi in cui gli scorci e gli angoli da scoprire sono tantissimi. Fermatevi a osservare la cittadella che spesso sbuca tra una casa e l’altra quasi come se volesse parlarci, raccontarci, farci sapere che lei resta lì, a osservare silenziosa. 

5. L’ILE ROUSSE (Isula Rossa).
   
   

   Ile Rousse

   
   Poco distante da Calvi, questa cittadina di poco più di 3mila abitanti fa innamorare senza altre spiegazioni. Il motivo? Le sue viuzze affascinanti in cui la pietra è protagonista e piazzette vivaci. Ma la cosa che merita il nostro tempo è Presqu’ile de la Pietra, un promontorio in cui spicca il suo faro costruito nel 1857, al quale si accede solo a piedi in cinque minuti dal porto. All’ora del tramonto dà il meglio di sé, ma è suggestivo scoprirlo anche in altri orari perché da quel punto si domina tutto il contorno fatto di spiagge, mare, cittadina.     

ULTIMO CONSIGLIO: prendete il trenino che collega le spiagge che va da Calvi a l’Ile Rousse sarà un’esperienza curiosissima! 

Il trenino delle spiagge

Il libro del viaggio

Per il viaggio mi sono portata Guida astrologica per cuori infranti di Silvia Zucca (ed. Nord). Avevo già visto la serie Netflix prima di leggere il libro, cosa che solitamente non faccio, ma questa volta è andata così. Mi sono piaciuti entrambi perché sia nell’una che nell’altro ho trovato quel pizzico di leggerezza mista a ironia e sentimento che non sono scontati. Per il libro… be’, ve ne parlerò più avanti in Pausa Moka!

Guida astrologica per cuori infranti

Bella sorpresa. Se dovessi descrivere cos’è stato per me La sospensione del playmaker lo definirei esattamente così. Mi spiego meglio, la prima cosa che mi ha colpito è stato il titolo che per un’appassionata di basket come me è già un ottimo punto di partenza. Poi la storia non ha fatto altro che confermare il tutto. Ecco perché è stato uno dei miei libri sul comodino fino a pochi giorni fa. Ora si è guadagnato un posto di tutto rispetto nella mia libreria. 

Il motivo? Semplice, mi piacciono le storie corali, i libri fatti di tanti pezzi di piccole storie che ti fanno sentire parte di un qualcosa. Per me le storie corali hanno sempre avuto questo significato. E quando vengono narrate con semplicità, ma precisione come è riuscita a fare Anna Lisa Pulizzi la lettura è ancora più scorrevole, pulita, chiara. Ed è quello che io cerco in un libro. 

Nelle sue centottanta pagine non ho trovato nessuna debolezza, nessun punto d’ombra, ogni elemento si incastra alla perfezione come i pezzi di un puzzle. Anna Lisa credo sia riuscita a parlare a noi lettori delle debolezze, dei sogni, delle aspettative che accumunano tutti, sempre affannati tra un desiderio e la sua spesso difficile realizzazione. Ma nessuno abbandona l’idea di poterlo raggiungere in un modo o nell’altro, un giorno o l’altro.  

E allora c’è il distratto Luca che pensa a Laura e al significato reale della parola fidanzata; ci sono Stefania e Marco con il loro amore difficile; ci sono Marta e Fabrizio che a un certo punto si trovano nella stessa auto bianca; c’è Antonio. Insomma, tutti personaggi compiuti che si trovano e si ritrovano (non è mai la stessa cosa), che si completano o che si respingono, che cercano qualcosa o che qualcosa hanno trovato. Ogni personaggio non è mai solo quello che sembra. 

La cornice è quella della capitale, una Roma ricca di spunti, nelle sue storie che si sviluppano in due quartieri: San Lorenzo e il Pigneto; e qui devo ammettere che, non essendo un’esperta delle zone romane, mi sono lasciata trasportare ancora di più da quello che le parole dell’autrice mi raccontavano.  

Chi legge spesso il mio blog sa che non amo scrivere la trama di ciò che leggo perché per quello ci sono (solitamente) già le quarte di copertina, quindi non lo farò nemmeno per La sospensione del playmaker, ma una cosa a chi legge queste righe voglio dirla… consiglio di leggere il libro di Anna Lisa Pulizzi a chi cerca qualcosa di più intimo nella lettura, qualcosa che riesca ad andare oltre il muro immaginario che a volte si pone tra noi e le storie. Troverà il libro perfetto il lettore curioso e capace di cogliere il significato non sempre palese, ma che desidera farsi scovare tra le righe, tra le parole perché quasi sempre, il testo che dice tutto subito senza narrare qualcosa sottovoce non riesce ad avvolgere come chi legge desidera. 

Più si entra nel cuore della storia, più ci sentiamo ora Luca, ora Antonio, ora Stefania, ora Marta… e non è questo che la scrittura deve scatenare in noi? Per me sì, senza dubbio, altrimenti non avrei inserito La sospensione del playmaker nella mia Pausa Moka e voi cosa ne pensate? 

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Titolo: La sospensione del playmaker 

Autore: Anna Lisa Pulizzi 

Editore: Affiori

Data pubblicazione: Novembre 2023 

Ci sono almeno due domande che mi ripeto ogni anno vicino alle feste di Natale. Che poi potrebbero essere domande anche abbastanza bizzarre, giusto per essere carina con la mia vacillante normalità. 

Insomma, eccole qui: la prima si chiede perché io ami così tanto il Natale e l’altra il motivo per cui consigli libri, sempre, a chiunque. Come se volessi che gli altri per forza dovessero leggere, a Natale per di più. Magari uno desidera trovare sotto l’albero nuove cuffie wireless o un rivestimento per il sellino della bici e io cosa faccio? Gli consiglio un libro, come se fosse la cosa più normale del mondo.

Il fatto assurdo è che per me lo è. Forse perché penso che il Natale e i libri siano legati da qualche filo rosso invisibile. Si, io sono sempre stata una di quelle persone che attendono il 25 dicembre piena di aspettative che, matematicamente, vengono deluse perché infondo è un giorno come un altro.

Eppure no, Natale per me non è un giorno come un altro perché nonostante i miei 39 anni non smetto di svegliarmi presto la mattina per andare ad aprire i regali sotto l’albero, non mi stanco di addobbare casa con cose rosse, non mi annoio di riempire i sacchetti per il calendario dell’avvento con la scusa che siamo per i miei bambini, ma in realtà sono per la mia felicità (che spero però sia anche la loro!).

È tutto questo con il solito sogno che rincorro da sempre, che ancora non si è avverato, ma che so che arriverà. Io in fondo sono paziente. Mi metto seduta e lo aspetto, anno dopo anno. Chissà che un giorno, magari proprio a Natale bussi alla mia porta. Del resto di sogno ne avevo un altro ed esattamente dieci anni fa si è realizzato e, attenzione, proprio il giorno di Natale. E non è uno scherzo, ragazzi! 

Ed ecco la risposta a entrambe le domande. Io consiglio credo che il Natale e i libri siano perfetti insieme perché amo entrambi. E, allora, visto che il 25 si avvicina vi lascio un po’ di libri da regalare o farvi regalare, vedete un po’ voi.

1. Parigi. Piccolo atlante edonista di Hélène Rocco e Sophia Van Den Hoek (Ed. L’Ippocampo). Lo consiglio a chi ama Parigi, a chi c’è stato e a chi non lo ha ancora fatto. Il lettore si lascerà trasportare dall’atmosfera magica che si respira anche attraverso quelle pagine scritte e disegnate con maestria. Si tratta di una guida, ma non nel senso canonico del termine. Regalerete un pezzo di felicità! 
2. Meravigliosi vicini di Hélène Lasserre e Gilles Bonotaux (Ed. Orecchio acerbo). L’ho comprato certa che fosse un albo illustrato per bambini, in realtà è adatto a qualsiasi età. Le illustrazioni sono a dir poco meravigliose e la storia ha un tono che ti fa tornare, sempre, ogni volta che desideri sentirti parte di un qualcosa perché quel palazzo di pecore e lupi diventa un po’ la tua casa. 
3. Audrey e la moda. A fashion love affair di Cindy De La Hoz (Ed. Mondadori Electa). Io trovo sempre un posto per la mia cara Audrey e quando si tratta di moda ancora di più. Vi consiglio questo libro perché affronta il tema dell’icona del cinema e della moda in una versione abbastanza originale, per niente scontata. Regalo perfetto per chi ama Audrey e il sui stile. 
4. Il magico Natale di via Flò 25 di Giulia Bracco e Denise Tedesco (Ed. Lavieri). Classico libro da regalare ai bambini per Natale, anche se non è un libro esclusivamente infantile. Alla fine racconta la storia di un signore, Pino, che compra un piccolo albero di Natale che poi cresce sempre di più tanto da rendere necessario bucare i pavimenti degli inquilini dei piani si sopra. Come avrete capito amo i racconti corali, soprattutto quelli che si svolgono all’interno dei palazzi. Questo ve lo consiglio perché le illustrazioni sono bellissime e la storia oltre a essere piacevole, fa anche pensare. 

Cosa state facendo? Forza, correte a regalare uno di questi libri perfetti per Natale che vi ho consigliato in questa Pausa Moka vedrete che avevo ragione! Da questo post non vi sembra davvero che il Natale e i libri siano perfetti insieme?  

Non mi piace seguire le mode in nessun settore, tanto meno nella letteratura. Forse per questo mi piacciono le biografie, perché le considero senza tempo, senza epoca, un po’ come se fossero un qualcosa di certo, qualcosa che per me c’è sempre stato. 

Pensiero bizzarro, lo so, ma è esattamente così che la mia mente cataloga le biografie. 

Se siete appassionati di questo genere, siete anche curiosi come civette oltre che romantici. Sì, perché in cuor mio ho sempre pensato che chi desidera scoprire dettagli della vita di persone che ammira sia un inguaribile romantico. Chissà poi se sia davvero così. A me piace pensarlo e non credo che smetterò mai. 

Ne ho letti molti di libri personali su personaggi a me cari per qualche strana ragione, ma ce ne sono almeno tre che mi sono rimasti nel cuore e che, per questo, vi consiglio in questa nuova Pausa Moka. 

Le biografie che secondo me dovreste avere nella vostra libreria

Tutto dipende dai gusti, è chiaro, ma ci sono alcune storie che restano dentro e non ci abbandonano. I motivi a volte non li conosciamo neanche, del resto non è questa la forza di un libro? 

Ecco le biografie che secondo me dovreste leggere e tenere ben custodite nella vostra libreria: 

• Audrey mia madre di Luca Dotti (edizioni Mondadori). Un libro delicato, ma forte nei suoi racconti. L’ho amato da subito per la sua capacità di saper far entrare il lettore nel cuore della storia della meravigliosa Audrey Hepburn già dalle prime pagine e a mio avviso non è una cosa così scontata. Ho amato il modo del figlio Luca di parlare di sua madre con amore, emozione, cuore. La differenza con le altre biografie dell’attrice belga (eh sì, è considerata un’attrice britannica, ma in realtà è nata a Ixelles) la fanno le sue ricette, quelle che Audrey cucinava nei momenti familiari più intimi ai quali teneva moltissimo e che nessuno poteva conoscere. Provate la sua torta al cioccolato con panna montata e capirete! 

• Coco Chanel di Claude Delay (edizioni Lindau). La storia della grande stilista è narrata con rispetto ed eleganza da una sua cara amica, entrata per la prima volta nel suo atelier quando era ancora Gabrielle Chanel. Da quel momento la loro amicizia non si è mai sgretolata ed è grazie a quella che possiamo leggere un libro che chi è appassionato di moda e di storie interessanti non può non conoscere. Dentro vengono raccontate le storie legate alla sua infanzia, a suo padre, alle sue prime esperienze professionali che si dividevano tra il canto e il cucito, agli uomini della sua vita e alle sue amicizie celebri. Credo sia una biografia che riesce a dare il giusto valore a tutto quello che Coco Chanel ha fatto ed è stata. 

• Album Calvino di Luca Baranelli ed Ernesto Ferrero (edizioni Mondadori). Non posso spiegarvi cosa mi ha lasciato questo libro perché non riesco a concretizzarlo in parole che abbiano un senso compiuto. Vi dico soltanto che per me, instancabile lettrice dello scrittore ligure, questo libro è pura poesia, è magia. Si tratta di una biografia che racconta un Calvino vero, reale, a volte lontano da quel personaggio schivo e apparentemente chiuso che ci è stato presentato. Questo perché la biografia è affidata agli scritti dello stesso autore ed è proprio questa, a mio avviso, la forza del libro, quello che lo rende diverso dagli altri in commercio. A ogni pagina si scopre un Calvino nuovo, diverso. Lo consiglio perché, ripeto, è magia!         

Se avete voglia di scoprire personaggi che hanno fatto la storia, in un modo o nell’altro, seguite i miei consigli e godetevi una rilassante Pausa Moka! in attesa delle letture perfette per il periodo natalizio!           

Natale, è tornato come ogni anno e come ogni anno (o quasi) sono qui per consigliarvi qualche bel libro da mettere sotto l’albero. Questo post è dedicato ai 5 libri da regalare ai bambini a Natale.

Quella dei libri per bambini e degli albi illustrati (quanto mi piacciono!) è una passione che ho da qualche anno, in realtà da quando sono diventata mamma. Insomma, da cinque anni vado a scovare i titoli e le storie che possano incuriosire i miei bambini, ma prima di tutto me. In libreria, in biblioteca, online, cerco ovunque e trovo di tutto. A volte cose meravigliose, altre decisamente no. 

Ecco quelli che per me sono i 5 libri da regalare ai bambini a Natale… attenzione però ho scritto a Natale non sul Natale, quindi non saranno tutti libri natalizi, perché per me un libro ha il suo senso in ogni momento dell’anno e della nostra vita.

Rosa a pois di Amélie Callot e Geneviév Godbout (edizioni Lupoguido). Albo illustrato che narra l’avversione di Adéle, proprietaria di un caffè in un piccolo paesino e protagonista della storia, per le giornate di pioggia. Poi un giorno, all’improvviso trova prima un paio di stivali da pioggia rosa, poi un impermeabile rosa e un altro giorno ancora un ombrello rosa a pois. Crede che qualcuno li abbia dimenticati nel suo caffè, ma la storia si sviluppa in un modo inaspettato per lei e per i lettori, piccoli o grandi che siano. Lo consiglio per il testo e le illustrazioni che fanno di questo libro qualcosa di perfetto da tenere sul cuore.   

Natale al contrario di Cristiana Soriano (Sassi junior). Iris, detesta usare la forchetta per mangiare, stare seduta composta e tante altre cose che ai bambini solitamente non piacciono. La notte di Natale però decide di fare tutto quello che le dice la mamma perché sa che arriva Babbo Natale ed è proprio in quella notte che incontra Milo, un mostriciattolo che si nasconde sotto il suo letto e le fa scoprire il suo mondo al contrario. La accompagna in questa realtà che per la bambina è qualcosa di magico e anche per il piccolo lettore. Lo consiglio perché a Natale, forse più che in altri momenti, si ha bisogno di magia. 

Il giardiniere dei sogni di Claudio Gobbetti e Diyana Nikolova (Sassi lunior). Un anziano signore, con un buffo cappello, gli occhiali e un cespuglio bianco come barba, vive in una casetta lontano da tutto. Scrive delle parole con la sua vecchia macchina da scrivere con le lettere C-E-R-A-U-N-A-V-O-L-T quasi completamente consumate e va a sotterrare la pagina in un pezzo di terra al sole. Ogni giorno va a innaffiare con amore le sua pagina e dopo qualche tempo cresce un albero robustissimo pieno di pagine. Quelle pagine poi volano, volano lontano fino ad arrivare sugli scaffali di in una vecchia biblioteca. Un bambino ne scopre uno e se ne innamora. Lo consiglio perché trasmette la bellezza e l’importanza della lettura anche ai più piccoli. 

La montagna di libri più alta del mondo di Rocio Bonilla (Valentina Edizioni). Un bambino, Lucas, desidera ardentemente avere delle ali per volare. La mamma, un giorno gli regala un libro in modo che capisca che si può volare con la fantasia molto più che con delle vere ali. Da quel momento Lucas legge, legge, legge fino a creare una montagna di libri più alta del mondo su cui ruota tutta la storia, Lo consiglio perché è una bellissima storia sulla lettura e sulla fantasia dei bambini. 

Le parole gentili per stare bene insieme di Giuditta Campello (Emme Edizioni). Otto parole preziose per vivere bene insieme, per l’educazione e il rispetto dell’altro: Buongiorno, Per piacere, Grazie, Bravo!, Benvenuto, Scusa, Ti voglio bene, Ti aiuto io. Per ogni parole gentile c’è una storia altrettanto carina per aiutare il bambino a capire meglio ciò che quelle parole significano. Lo consiglio perché attraverso queste pagine si riesce davvero a capire l’importanza della gentilezza.   

Un salto in libreria fa sempre bene al cuore (se volete potete anche dare un’occhiata ai 5 libri da regalare a Natale agli adulti) e trovare uno di questi libri che vi ho consigliato tra i 5 libri da regalare ai bambini a Natale per i piccoli sarà una sorpresa gradita, ve lo assicuro!  

Torno dopo un anno intenso. Un anno in cui ho preso un po’ di tempo per me, per capire cosa volevo davvero. Se torno a scrivere ho capito molte cose.

Ho letto tanti libri, nuovi e vecchi, letti totalmente, riletti, lasciati a metà. Tra quelli nuovi mi ha lasciato ottime vibrazioni Le piccole libertà il libro di Lorenza Gentile che, sono sincera, inizialmente ho acquistato esclusivamente per la copertina e perché amo i libri Feltrinelli. Mai come questa volta sono felice di averlo fatto.

Ho letto Le piccole libertà tutto d’un fiato perché l’ho trovato delicato, emozionale, vero, motivo per cui è entrato di diritto nella lista dei libri della mia pausa moka. Finalmente una storia reale, di quelle che ognuno potrebbe vivere, certo parlo di persone a cui non fa paura il cambiamento, la voglia di mettersi in gioco. Perché è proprio questo ciò che si trova nelle pagine dell’autrice milanese. 

Mi è piaciuto come Lorenza Gentile ha dipinto Oliva, la protagonista, che dal giorno alla notte decide di andare a cercare la zia Vivienne a Parigi che non vede da molti anni, prendersi ferie al lavoro e, un po’ anche da Bernardo, fidanzato con cui sta per sposarsi. 

Oliva arriva con la sua valigia piena di sogni e speranze alla Shakespeare and Company, la libreria parigina dove conosce anime belle e libere. Tra queste c’è Victor, un ragazzo che saprà toccare le corde più intime della sua natura, probabilmente come nessuno prima di quel momento. Sarà proprio lui ad aprirle non soltanto gli occhi ma anche e, soprattutto, il cuore.

Mi sono appassionata a questa storia non soltanto per la sintonia che è riuscita a creare con quelle che sono le mie preferenze letterarie, ma anche per la scrittura di Lorenza Gentile che ho trovato delicata, elegante e scorrevole, ma anche molto profonda.

Tra le altre cose che ho amato de Le piccole libertà ci sono i personaggi che l’autrice ha saputo disegnare con nitidezza e sensibilità.

Sembra che niente in questo romanzo sia lasciato al caso, ogni dettaglio della storia si intreccia perfettamente proprio come fosse un pezzo di un puzzle perfetto. 

A CHI LO CONSIGLIO? 

Lo consiglio a chi ama le storie che ti restano accanto quando chiudi l’ultima pagina, a chi crede che un libro sia molto di più, a chi ha voglia di ritrovare il sorriso e di tornare a provarci dopo questo lungo periodo di stand by. 

Ho voglia di leggere altri libri così!

TRAMA

Oliva ha trent’anni, una passione segreta per gli snack orientali e l’abitudine di imitare Rossella O’Hara quando è certa di non essere vista.

Di lei gli altri sanno solo che ha un lavoro precario, abita con i genitori e sta per sposare Bernardo, il sogno di ogni madre. Nessuno immagina che soffra di insonnia e di tachicardia, e che a volte senta dentro un vuoto incolmabile. Fa parte della vita, le assicura la psicologa, e d’altronde la vita è come il mare: basta imparare a tenersi in equilibrio sulla tavola da surf. Ma ecco arrivare l’onda anomala che rischia di travolgerla. Dopo anni di silenzio, la carismatica ed eccentrica zia Vivienne – che le ha trasmesso l’amore per il teatro e la pâtisserie – le invia un biglietto per Parigi, dove la aspetta per questioni urgenti. Oliva decide di partire senza immaginare che Vivienne non si presenterà all’appuntamento e che mettersi sulle sue tracce significherà essere accolta dalla sgangherata comunità bohémienne che fa base in una delle più famose librerie parigine, Shakespeare and Company. Unica regola: aiutare un po’ tra gli scaffali e leggere un libro al giorno. Mentre la zia continua a negarsi, Oliva capisce che può esserci un modo di stare al mondo molto diverso da quello a cui è abituata, più complicato ma anche più semplice, dove è possibile inseguire un sogno o un fenicottero, o bere vino sulla Senna con un clochard filosofo. Dove si abbraccia la vita invece di tenersene a distanza, anche quando fa male. E allora, continuare a cercare l’inafferrabile Vivienne o cedere al proprio senso del dovere e tornare a casa? E soprattutto: restare fedele a ciò che gli altri si aspettano da lei o a se stessa?

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Titolo: Le piccole libertà

Autore: Lorenza Gentile 

Editore: Feltrinelli

Pagine: 320

Prezzo: 17,00€

Chi ama il rock, ama la buona musica. Motivo per cui oggi ho deciso di fare quattro chiacchiere con Karto, al secolo Giovanni Cartei (che avevamo già conosciuto con questa intervista) in occasione dell’uscita del suo nuovo singolo in italiano “Guardami”, brano rock, di quello bello, vero, di quelli che non si possono non apprezzare. E chi lo conosce lo sa, Karto fa rima con rock’n’roll, inevitabilmente.  

In questo periodo in cui la parola libertà, ahimè. è per forza di cose lasciata in un cassetto ad ammuffire, ecco che il rocker ci ha raccontato della sua musica, di sé e delle sue passioni. Perché, si sa, la musica ha sempre un potere enorme, anche quando le cose fuori non vanno come dovrebbero.  

Ciao Karto. È un piacere ritrovarti. Visto che un artista è anche e soprattutto le sue esperienze personali, mi sembra doveroso chiederti come stai…

Beh, diciamo che con un referto iniziale – dei medici che mi hanno prestato i primi soccorsi sull’autombulanza – che recitava “Soggetto con compromissione delle funzioni vitali” e con una prognosi riservata di 48 ore in Sala di Rianimazione, è già buono semplicemente “stare”!

E’ trascorso un anno esatto da quella notte in cui, in sella alla mia Harley, un’auto mi è venuta addosso procurandomi la distruzione del bacino, la frattura di tutti gli arti inferiori e un’emorragia dovuta alla recisione dell’arteria femorale destra; da lì ho affrontato tutti gli interventi necessari del caso, sono stato sapientemente ricostruito in acciaio, inox credo, ho addosso più bulloni di quanti ne avesse la mia amata (moto) e lo posso raccontare stando in piedi.

Diciamo che la mia pellaccia, al momento, ha tenuto botta.

Con “Guardami”, uscito il 31 gennaio e distribuito da Believe Music sei tornato all’italiano. Perché?

Ma guarda, in effetti, in italiano avevo cantato solo un brano, fino ad oggi, dal titolo “Uno Nessuno e Centomila” che è il rifacimento di una canzone scritta anni fa dal mio amico e producer Jerico – alias Emiliano Cecere- già edita da Warner e su cui poi è stato girato un (per quanto mi riguarda) bellissimo video visibile su Youtube.

Dopo l’ uscita del mio precedente album, cantato in inglese, fui incoraggiato e spronato dalla casa discografica a sfornare qualcosa in italiano e la sfida già al tempo mi piacque. Poi arrivò l’invito di Virgin Radio Italia a suonare al MEDIMEX Festival di Bari, nel giugno 2017, per aprire il concerto a IGGY POP nell’unica data italiana del suo PostPop Depression Tour.

IGGY POP… L’ Iguana!!

Uno dei miei idoli di sempre. Sai, ho iniziato a seguire IGGY da ragazzino. Un amico , al liceo, mi diede una musicassetta dell’album Fun House degli Stooges. Mi ci sfondavo; ogni sera con le cuffie a manetta. Li comprai tutti. Mi comprai lo Wha-Wha non ascoltando Jimi ma Ron Asheton, il pazzoide di chitarrista degli Stooges. Un giorno, molti anni dopo, per strada a Londra, vedo una locandina su un cartello: Reunion degli Stooges. Concerto alla Royal Festival Hall. Mi ritrovai in platea, emozionatissimo quando ti vedo apparire sul palco quello che fino a un minuto prima era come incontrare dal vivo un supereroe, già nel suo costume: jeans, stivali e torso nudo; che inizia a ballare sul palco senza musica e si tuffa tra il pubblico. Pazzo! Lasciai la Hall con la promessa a me stesso che lo avrei rivisto. Non avrei mai e poi mai immaginato che, esattamente dieci anni dopo, avrei condiviso con lui lo stesso palco per aprirgli il concerto!

Te hai mai creduto di sposare Simon Le Bon?

Scusa ho divagato?

Va beh, comunque quell’ evento mi ha aperto delle porte che fino a quel momento erano rimaste chiuse. Cioè non so… non è che stessi tutto il giorno a bussare. Ma mi arrivò una precisa esortazione, da parte di un discografico, a sfornare, al più presto, un prodotto in italiano. E cosi mi sono messo a lavoro.

Sono soddisfatto… “Guardami” ha raggiunto la 39esima posizione nella classifica italiana Indie Music Like. E’ stata la mia prima volta in classifica!

Karto durante l’apertura del concerto di Iggy Pop a Bari

Karto, la passione per tutto ciò che è “british” è evidente un po’ in tutto il tuo percorso musicale e personale. Dove e come nasce?

Il fatto sta così: onestamente, non è tanto la passione incondizionata per tutto il British quanto, invece, il cambiamento immediato del mio stato d’ animo quando mi trovo in mezzo al British, ovvero a Londra. Ora non voglio dire che Londra e il UK sia il posto più bello… Londra è una metropoli, con i suoi problemi peraltro, e la vita può essere comunque molto faticosa. Il fatto è che appena giro per le sue strade cambio. Divento sereno, si acquietano le ansie e il mio lato menefreghista prende il sopravvento. Più del solito intendo, se è possibile. Lo stile di vita, il legno dei Pubs, il freddo, i cieli neri, le scarpe bagnate, le corse agli autobus, i parchi, il modo di rapportarsi di chi vive in Londra, i locali nei basements, il silenzio della National Gallery, la claustrofobia della metro, la sveglia alle 5.39 del mattino, lo smog, l’odore di fritto e birra che aleggia ovunque, la solitudine, il dire “mate” dalla mattina alla sera (alla fine pure ci credi), le sirene che urlano in continuazione e per questo non allarmano ma rassicurano sul normale andamento quotidiano della vita, nella giornata là fuori, essendo ormai la voce della fauna di questa giungla, gli house-parties e le montagne di palazzi con un Tesco a ogni blocco. Mi svuoto totalmente. E’ un atmosfera che mi droga. E mi vengono un botto di idee; e questo è il motivo per cui tutto il mio materiale nasce sempre qui. A volte penso che nella mia vita precedente forse sono stato un inglese. E ogni volta, magari, è come se fosse un risveglio di atmosfere e situazioni che già mi appartengono? Non so. Comunque Londra placa l’agitazione che ho dentro. Forse perché Lei è più agitata di me. Sono un tipo agitato generalmente. Ed a lungo andare essere agitato è faticoso anche per l’agitato stesso. E l’essere agitato mi mette agitazione, oltretutto.

Il clima caldo, lo stile di vita latino, il mare e il sole sono bellissimi e mi piacciono ma arrecano agitazione al mio sistema nervoso. E questo è il motivo per cui sono generalmente un tipo agitato: perché sono nato qui. Credo.

Comunque mi diverto sempre e ovunque, se mai potesse sorgere qualche dubbio in merito.

Cosa è cambiato in questo nuovo singolo rispetto a Give Me My Rock’n’Roll Back, il tuo album d’esordio del 2016?

E’ cambiato il modo di scrivere: prima mi mettevo a lavoro bevendo Gin & Tonic. Invece questo nuovo singolo nasce sotto il segno del Negroni. Negroni Sbagliato per l’esattezza; spumante al posto del Gin (con Champagne è l apoteosi) e, possibilmente, una generosa dose di Carpano Antica Formula al posto del Martini rosso. Campari rigorosamente e scorza d’ arancia. E le sonorità, probabilmente, si, sono leggermente cambiate. Anche perché ho aumentato le dosi nel frattempo.

“Guardami” ha un suono più ruvido rispetto al lavoro precedente. Forse per bilanciare, in qualche modo, il cantato in italiano che è molto meno spigoloso dell’inglese e più melodico. E’ stata una reazione naturale del mio essere Rock’N’Roll per la sua preservazione!

Quindi meno elettronica e più chitarre. E il suono della batteria? No, parliamone! Una cassa in 4/4 con un sound allucinante che è roba da matti! Incisa da Luca Minischetti in uno studio a Tolosa, in Francia, è stata poi lavorata ed ottimizzata, in studio, da Jerico – Emiliano Cecere che l’ha resa potentissima, con un suono e una compressione che è davvero un pugno. Potenza dello Sbagliato (il Negroni).

Certo… per apprezzare i suoni, il Rock, come in genere tutta la musica del resto, andrebbe ascoltato su un impianto stereo, non su un telefono sega-ligno. Se si continua ad ascoltare il rock sui telefonini sentiremo sempre come gracchiare un papero. Un papero con una grande arrabbiatura.

Tre aggettivi per descrivere la musica di Karto

Si può fare 3 parole? La mia musica è Materiale Di S-Karto.

L’artista con cui vorresti collaborare?

 Mick Jagger

Perché ascoltare “Guardami”

Per farsi del male! No dai… qui devo essere serio sennò mi fanno il culo.

Brevemente, sin dalla notte dei tempi il termine Rock è usato per identificare una musica avente alcune caratteristiche: energia, potenza, aggressività nel sound e nei testi; testi di solito abbastanza schietti e, spesso, oltraggiosi e ribelli. Chitarra e chitarristi sempre presenti. Quando si parla di Rock italiano invece, spesso e volentieri, a parte le dovute eccezioni dei pochi veri Rockers italiani che abbiamo (soprattutto avuti in passato), vengono tirati in ballo, sotto il segno di questo termine, prodotti che non hanno neanche una delle caratteristiche di cui sopra e che farebbero afflosciare anche Rocco Siffredi nella scena clou di Moglie Infedele.

Per cui…. Ascoltare Guardami per ascoltare del Rock in Italia! Del Rock nel vero senso del termine. E cantato in italiano.

È difficile parlare di Reboot 8092 senza svelare tutto quello che nasconde, che descrive, quindi la sua trama. Non è così per tutti i libri, su questo c’è poco a discutere. Forse il motivo è dato dal suo genere: la fantascienza. Non fatevi prendere da pensieri strani perché si tratta di un libro leggibile da tutti, compresa da me che ho sempre lasciato le opere di fantascienza sugli scaffali delle librerie. 

La storia a quattro mani di Daniele Salvato e Andrea Formichini è un viaggio negli abissi della coscienza, raccontato in prima persona da una sonda automatica realizzata da una civiltà avanzata per viaggiare nell’universo alla ricerca di vita ed è proprio per questo che viene lanciata nelle profondità interstellari. La sonda lotta per la sopravvivenza da 10 milioni di anni ed è lontana da casa 4mila anni luce. Se si pensa che è anche dotata di intelligenza artificiale e che riesce a descrivere le sue emozioni, viene quasi da stare in pena per lei. Non in senso astratto, in senso reale, vero, concreto.

“Non posso farne a meno, la mia esistenza è fatta di questo giogo cronico che mi accompagnerà fino alla fine dei miei giorni, rituale e ossessivo nel suo andare e venire, come onde di turbamento che bagnano la riva del mio Io interiore, punto focale della mia realtà”

In Reboot 8092 si percepisce un certo pathos ed è abbastanza bizzarro se ricordiamo che si tratta di un romanzo fantascientifico. Qui si parla dell’universo che viene esplorato dalla sonda, di cui non conosciamo il nome, ma è come se l’esploratore fosse uno di noi. Non solo per lo stile fluido che hanno scelto gli autori, ma anche per la descrizione minuziosa ed empatica che la sonda regala al lettore. Colpisce la sua esternazione quasi umana quando, proprio nelle prime pagine, si legge che ha paura di poter non esistere più, di essere dimenticata da tutti o quando più avanti ci confessa di riuscire a percepire cose che non possono essere spiegate razionalmente. E qui emerge il contrasto tra il mondo della fantascienza e il mondo emozionale, contrasto che in questo caso riesce quasi a essere annullato.

Una sonda che si pone domande sul cosmo e sulla sua esistenza, per questo incuriosisce, coinvolge e quasi emoziona chi segue la sua storia decisamente originale.

Curiosa la scelta dei due autori livornesi di intervallare la narrazione con stand by obbligatori, considerando che si tratta della “voce” di una sonda e che quindi tutto dipende dai suoi movimenti.

Credo che Reboot 8092 sia un libro che appassionerà senza sforzo il lettore che ama le storie di fantascienza, così come quello che predilige storie più emozionali. Non per caso si trova qui in Pausa Moka. Questa storia, infatti, fonde entrambi i generi. Si tratta di oltre 140 pagine di racconti coinvolgenti e interessanti, narrati con uno stile semplice e comprensibile anche a chi con galassie, ibernazione e sistemi operativi non ha così tanta dimestichezza.

Io ero tra quelle persone che lo conoscevano come esperto del web, eppure Matteo Mannucci, classe 1984 e una laurea in informatica umanistica, con il suo primo libro si è scoperto autore, poeta di testi delicati e ricchi di vita. Vi avevo già parlato qualche giorno fa di Stare al tempo presente, il suo lavoro editoriale perché mi aveva colpito e sorpreso, proprio per ciò che racconta al lettore così come per la pulizia e la sostanza con cui tutto viene narrato. Pulizia e sostanza che avevo scoperto nella sua professione, non a caso questo blog nasce dalla sua mente creativa.   

Sentivo l’esigenza di non mi fermarmi “soltanto” alla lettura, per questo ho voluto scambiare quattro chiacchiere con lui, chiedendogli quello che leggendo mi era venuto in mente. Ho segnato tutto sul taccuino e poi gli ho semplicemente chiesto se avesse voglia di rispondere a qualche domanda. Ed eccoci qua.    

Insomma, vi consiglio di leggere questa intervista perché potrebbe regalarvi qualche bella emozione…      

La prima domanda per farti conoscere dai lettori di Mokateller è inevitabilmente legata al Matteo autore. Come sei arrivato a questo punto dal Matteo esperto di information technology? Mi chiedo… come riescono a comunicare questi due diversi tipi di linguaggio?

Matteo “autore”, non lo conoscevo affatto, è stato un incontro dettato dalla necessità, il bisogno di dare espressione ad un mondo interiore che non avrebbe potuto altrimenti esprimersi. Lo scrivere è stato parte della cura, nel libro tento di spiegarlo, non si è trattato di scegliere tra farlo o non farlo, ma un’imposizione di quello che potremmo chiamare destino, come a dire “Se scrivi potrai sapere, capire, conoscerti, se non lo fai non saprai, capirai mai”. Più andavo avanti nello scrivere più vedevo questo mio gesto come un’altra ennesima forma di rappresentazione della vita stessa. Come sai Laura, realizzo siti web, scrivo codice HTML per rappresentare un’idea, una visione, un progetto, per dargli sostanza. Esattamente un’altra forma, un altro codice, mi ha portato alla scrittura prima e alla poesia dopo.

Sono tutti codici, diversi, che servono quella che Platone chiamerebbe “L’idea” (Idee – dee) che giunta alla mente (anima) passa dalla scrittura o meglio dal gesto espressivo per rappresentarsi, per acquistare forma e sostanza.Riporto a chiusura un frammento della quarta di copertina: Sulla “via del divenire” il progettista di interfacce incontra il poeta, quel conoscitore di altri codici che chiedono di essere trasmessi.

Stare al tempo presente. Curioso come titolo…

Le parole sono scrigni, sono forzieri, vanno custodite protette, amate. Nelle parole viene preservata la nostra natura che su questo pianeta ci rende unici, la cultura; quel sapere che ci viene tramandato da migliaia di anni. Stare, non è andare, non è fuggire, è rimanere dove non vogliamo stare perché fa male, perché fa paura, perché non vogliamo vedere. Una volta scrissi da qualche parte che “fuggire non serve a niente, se ti porti appresso”, è una verità che ho scoperto stando, rimanendo fermo per capire cosa in quel momento mi inchiodava in un presente eterno. 2.500 anni fa in Grecia, una frase fu iscritta nella pietra del tempio dedicato al dio Apollo: “Conosci te stesso”. Da allora quante vite sono trascorse? Quante ne trascorreranno ancora? Esiste un tempo presente che non sarà mai passato, né sarà mai futuro, il tempo dell’anima nostra che chiede solo di stare in questa dimensione per essere finalmente compresa. L’anima è il tesoro deposto in ogni essere umano, dispensa talenti, toccare l’anima è vivere in sintonia con lo stesso vivere di tutti gli esseri; i filosofi taoisti parlavano di 10.000 esseri per rendere un’idea di quanto sia vasto e diverso il cosmo eppure unico per tutti.Sul vocabolario alla voce “Stare” troviamo scritto: << infinito presente del verbo stare – Forma Attiva (ausiliare: Essere). >>

Infinito presente, essere.

Quando hai sentito per la prima volta l’esigenza di scrivere e perché proprio haiku?

L’esigenza è sorta spontanea, nel momento esatto in cui ho compreso cosa fosse un simbolo, simbolo è una parola greca che significa “mettere insieme”, unire. Nell’antica Grecia tra i membri di una famiglia si era soliti spezzare una moneta oppure un pezzetto di coccio, poi quando questi si sarebbero riuniti anche i pezzi del simbolo avrebbero fatto altrettanto. Nel Simposio, Platone racconta che l’uomo in origine era di forma sferica con quattro braccia, quattro gambe e due teste, poi Zeus per punirlo della sua insolenza di spodestare gli dei, lo divise in due generando maschile e femminile, uomo e donna; entrambi simboli dell’uomo. I miti, le leggende, lo storie di fantasia, la narrativa sono tutti linguaggi poetici, creano dal nulla la realtà attingono da una verità fino ad allora oscura e sconosciuta. Partire alla scoperta di sé significa accedere a questa dimensione simbolica e l’unico linguaggio di questa dimensione è appunto quello poetico, di comunione, di simbolo, di messa insieme. La filosofia Orientale è maestra di questa arte simbolica, essenziale, semplice e diretta. Da sempre amo questo modo di pensare la vita, ho letto e leggo libri sul taoismo, sullo zen, coltivo bonsai dall’età di 17 anni, oggi ne ho circa una quindicina, e che cos’è un bonsai se non il simbolo vivente di un albero? Sta in un vaso, lo puoi contemplare, lo puoi guardare da più punti di vista e soprattutto lo puoi guardare dalla giusta distanza come faresti di un albero che si trova su una collina a qualche centinaio di metri da te, lo vedi piccolo, ma nel contempo lo percepisci connesso al tutto. Lo stesso è per me l’haiku, una manciata di parole strappate al fecondo silenzio del vuoto che danno origine ad un’immagine, un’immagine molto particolare che è sia questo che quello, proprio come un bonsai: piccolo-grande, giovane-vecchio albero. Il giusto haiku è congiunzione di opposti, se letto e non visto, alla giusta distanza, con il giusto tempo, ritornando ogni tanto, può restituire elementi nuovi, perché rinnovato è il lettore alla e dalla poesia.Gli haiku sono piccoli talismani emotivi che conservano una goccia di eterno presente.

Sei un autore che legge? 

Si adoro leggere come adoro andare al cinema, casa nostra è invasa di libri, li trovi dappertutto anche nell’armadio dei vestiti, in lettura ho circa una decina di libri, non ho fretta di finirli, quando riprendo un titolo dopo tanto tempo che non lo leggevo scopro perché l’avevo lasciato decantare e me ne rallegro. Ricomincio a leggere, mi fermo, chiudo il libro, scrivo, penso, apro un altro libro. Libro è un’altra bella parola, nasce da “liberare”; più leggiamo e più forse lo saremo…liberi.

La scrittura ti ha cambiato?

Si decisamente, la scrittura mi cambia continuamente, aiuta a riflette, a espandere la visione, a cambiare prospettiva ancora e ancora, un continuo mutamento, consente di aprire gli occhi sul “di dentro” e poi sul “di fuori”. Conosci te stesso, come detto sopra, e ora possiamo anche aggiungere la celebre chiusura di Zoroastro…e tutto in te stesso conosci.

Stare al tempo presente è un viaggio, un racconto di vita, di momenti vissuti. Quanto conta l’esperienza di vita nella scrittura?

La scrittura è un modo per dare spazio e sfogo alla pressione del vivere, se non c’è vita non può esserci scrittura, dunque il gesto dello scrivere è una prerogativa che dovremmo coltivare ognuno nella propria intimità. Ho deciso di fare della mia esperienza un libro nel momento esatto in cui ho capito che la vicenda era andata fuori dalla mia sfera personale, che raccontava una storia di tutti e per tutti prima e dopo, andava trasmessa anche solo ad un’altra persona, ma andava fatto

Un libro che consiglieresti a chi sente l’esigenza di un cambiamento?

Suggerisco uno dei titoli che mi hanno cambiato la vita, che mi ha fatto capire come la letteratura, quindi la conoscenza, possa liberare, aprire prospettive, dischiudere possibilità. “Il Conte di Montecristo” è per me un libro fondamentale, un libro iniziatico, dove si racconta di un giovane, tradito, rimasto senza niente, ingabbiato in una prigionia che gli consentirà di conoscere chi quella prigionia l’aveva vissuta da tempo e prima di lui, un vecchio, un saggio, al quale si affida totalmente per capire e conoscere, quindi intuire la via d’uscita da quella prigione: la morte è trasformazione; morire per rinascere, così racconta anche l’antico “mito di Osiride”. “Il Conte di Montecristo” e il “mito di Osiride”, lontani tra loro migliaia di anni eppure, potremmo dire, entrambi al tempo presente, il tempo nostro, il tempo loro, il tempo del vivere qui e ora.